第184章
我们有没有录到津久满意的效果不知道，但玩了一上午之后，再面对录音室，我的心情就轻松多了。
每次坐在录音室，都让人感觉到无形的压力。
这大概就是专业录音室自带的附加属性。
不知道大家清不清楚录制的过程？不管清楚不清楚，还是听我说一遍吧。
录音室录制通常分几种情况，小一点的录音室就是乐队每个人单独采样，然后通过百万修音师的妙手把采样来的音乐正确镶嵌到合适的位置，听起来就能糊弄绝大部分乐迷。
听歌80%以上的人对器乐是没什么研究的，他们比起背景音乐，对人声要更加敏感。
不过这种做法，按照行业俗语来说就是“恰烂饭”，会被专业人士公开抨击的，尤其是乐队这种讲究现场和团体的演奏形式，这么干就是自掘坟墓。
上一个搞这事得乐队已经被乐评人追着骂到解散了。
他们这锅到现在也没掰扯清楚归属，仍然是圈子里津津乐道的八卦。
普遍的专辑录制都是采取器乐和人声分开录制的方法，这样音乐背景会更加干净，团队也更密切，而人声单独录制也方便修改。
只是这样也有缺点，毕竟音乐不是齿轮，有严格的尺码标准，没办法保证每次录制两边的声音都能完美吻合，所以大部分情况下，只能得到妥协的结果。
津久这个有钱的强迫症晚期患者自然不能接受。
于是我们的录制方式，通常都是全体录制，好处是整首曲子配合更好，一旦中间哪里瓷了，就得全部重来。
中村女士称之为“老钱风”，古老、有钱的作风，现在录音室已经很少这么自讨苦吃了。
所以站在录音室时，大家的压力都不小。
我们玩了一早上，顺利录了四首歌，轮到第五首的时候，我积极提要求：“队长，我请求半小时休息调整时间！”
津久眉梢微抬，“休息半小时。”
“耶！”五十岚不懂我为什么突然提这个，但对他来说，能休息就是好事。 “下午茶时间到了吗？今天我们吃什么？”
凯撒站在我旁边，放下他的贝斯在架子上，一脸欲言又止，眼巴巴的样子。
牧野从后面走上来，像是故意，又像是走过是顺手而为地拍拍我的肩，带着凯撒和五十岚往外走去。
津久走在最后，回头问我：“半小时够吗？”
我怎么觉得好像除了五十岚，他们全都察觉到什么。
我点点头，“下午茶我先不吃了。”
“行，状态不好，这首歌我们就放到明天录。”
“老板，你这样会把我们惯坏的。”我啼笑皆非地说。
津久也露出了一点笑意，“有什么关系，你说的，玩嘛，放松心态。”
“后面半句可不是我说的。”
我得喊冤。
只是有一个久久没有答案的问题重新浮现：100分的卷子，真的做到60分就够了吗？
我忍不住去拉津久的衣角。
队长大人回头。
“队长，你今天找到你想要的'更好'了吗？”
他又挑眉了。
我总是忍不住关注津久的眉毛，试图从中分析他的情绪……虽然大部分都分析不出来。
“你想问的就是这个？”
“那个……也不是……就是说……”我的手触电般缩了回来，搅在一起。
津久拉了把椅子过来，抱臂翘腿坐在我对面，即便什么都没说，也足够给人压力了。
哪怕他本人很可能没有那个意思。
“为什么大家都觉得不错时，你还会提出'还能更好'的意见？”
“因为本来就是能更好。”
“我、不是这个意思，就是……”
“所有人都默认了的时候，依旧站出来提出异议，你想问的是这个吧？”
我疯狂点头。
他神情微妙地问我：“你一直以来不是做得挺好的吗？怎么突然纠结起来？”
“有吗？”我傻愣愣地反问。
“这种事跟周围的人没关系，你要问的是你自己的想法。”津久说：“无视别人的声音很难，但无视自己内心的声音更难。昨天不说出来，真的等到专辑出来，一遍遍重听时，难道你真的不会问自己'要是我那天这么做，会不会更好？'吗？”
我哑口无言。
“大家都觉得好……”
“大家都是谁？”
“津久你们在这方面的判断比我自己的要更……”
津久摇头，“跟这个也没关系，小和，你要认清楚主体。一百个人跟你说，你的生活很幸福，你就真的幸福了吗？有没有感觉到幸福，那不是你自己才知道的事吗？”
“当你觉得不幸福的时候，别人怎么说都没用，你就是不快乐。”
“像我们遇到你那时，你穷得三餐都得算着钱吃饭，为了上大学，精打细算得没有任何娱乐，在绝大部分的人眼里都是很辛苦的日子，你自己觉得呢？”
我眨眨眼，“但，是你们啊……”
“是我们，所以有问题更应该直接说。就像我挑这毛病挑那毛病，有时候都能算无理取闹了，你们会生气吗？”他顿了顿，接着说：“就这样生气了，那更不用理会。”
我被他的理直气震惊到了。
虽然一直知道津久是很自我的人……不不不，这种情况下也不能说是自我吧……信念坚定？
但有一个槽点，我的嘴巴没有经过我的大脑就直接吐了出来：“原来津久你也知道自己有时候是在无理取闹！”
他嘴角抽抽，又给我一个脑门弹。
呜，好痛。
“给我想清楚了再说话。”
我喏喏不敢言。
“小和你是很重感情的人，但就是因为关系好，才更应该说。”他歪头盯着我，见我没说话，又问：“所以《纸飞机》你想怎么改？”
啊，被发现了。
“都写到脸上了，就是不吭声。”
“我觉得不是器乐层面的问题，是我自己，唱法……还可以在变变。”
“需要我帮你捋一捋吗？”
我迟疑了一下，感觉这个时候说不用，肯定又会被津久翘头，于是慢慢地点头。
津久的眉毛又挑起来了，然后很快放下来，从乐谱架上拿出谱子，坐到我旁边。 “来吧，快点！”
“好、好的。”
以《纸飞机》为名的歌，在这张专辑里有些特殊，也是我本人这张专辑第二喜欢的歌。
这首歌不是乐队里自己创作的，而是中村女士介绍过来的音乐人带来的，据说是以他本人的生活经历为创作灵感写的词，听过我们前年的live后，主动联系过来的。
经纪人看过他的词，就将他介绍给了津久和坂本老师，师徒合作作曲，最后完成的歌。
这在我们乐队里还挺少见的。
我们的创作顺序通常是津久先作曲，然后牧野配词，别提其中还有坂本老师参与创作了。
《纸飞机》用纸飞机为线索，描述平凡的孩子从农村走出来的孩子在大城市艰辛打拼的故事，中间掺杂了故乡、亲情、努力、奋斗等元素，并不是一首好演绎的歌。
而且在我看来，是一首赞歌，致敬每一个努力生活的人。
我问过作词人，为什么会想找我唱。论年龄，论经验，我并不是演唱这种歌最好的选择。
以这个作词水平，大把中生代歌手争着抢着给他挑。
他说：“因为我希望它是一首治愈的歌。”
“每个离开家乡来到城市的游子就像乘着风离开了故乡的种子，飘落在城市里的路边扎根，但哪怕再小，我都相信所有的艰难痛苦最终都会开出一朵花，所以它不只是沧桑，还有希望和爱，可很少歌手能给我这种感觉。”
他憨厚了笑了声，“其实这首歌我已经写出来好几年了，一直没有碰到我认为合适的声音——直到我听到你们的live，我觉得你的声音就很适合。”
那刹那，有种莫名的情绪充盈了我的心。